自从1895年12月28日首次电影公映，走过百年历程的电影已经成为现代人日常生活中不可或缺的休闲活动。优秀电影在娱乐大众的同时传递着发人省思的意象与讯息，借由观影可以发挥观影者的观察、批判能力，并扩展其多元文化的视野，这使得电影作品本身能具有文化传承、社会教化与兼容学习的教育功能。
当电影作为教育工具时，是一种极为有效的学习媒体，它可以给观众或学生传达一种超越时空，并亲历其境的认知体验。电影所塑造的主题式的学习情境，可以引发自然的学习兴趣与动机，并提供跨越文化与族群的分享经验及特定的议题对话。教师运用已知的教育理论作省思，并结合实际生活中的洞察力，通过品味影片中可供发挥的教育意义，进而能逐渐地发掘出潜藏于影音背后最珍贵的人生价值与理念，作为学生提升自我的励志蓝图。
高校公共艺术教育课程中采用电影作为教材或教学媒介，甚至直接以电影作为课程的主要教学内容已是日渐流行的趋势。近年来教育部门推广支持的各级精品课程中，便有许多融入电影内容的艺术类课程获得资助，可见在国内艺术教学中引入电影内容已是一种重要趋势。笔者在国内本科院校长期担任公共音乐教育课程，发现学生对电影音乐有高度的学习兴趣，因此来谈谈对于电影音乐融入高校公共艺术教育的一点思考。
一、电影音乐的教育内涵
进步主义教育家杜威(J.Dewey)提出：“教育即生活”，说明教育应与真实生活具有密切的连贯。电影既是现代人生活不可缺乏的一部份，因此电影融入正规教育范畴中自然顺理成章。
电影音乐又被称为电影配乐，是为特定的一部电影而创作，并把它记录在电影胶带与电影同时播出，其目的在渲染气氛、强化主题、烘托角色形象，对观众的情绪具有催化作用。早期电影发展经过一段无声无乐的默片时代，演员用许多夸张的表演方式补救贫乏的听觉。在电影中，音乐与影像互为补述语言。电影中借由配乐与影像的结合，交织成各种不同虚拟的情境，常带领观影者情绪的共鸣，随着电影剧情的铺陈，观众随之有紧张、惊恐、欢乐、惊叹或哀伤等情绪的变化。许多电影中的歌曲或旋律，如同民间流行的歌曲，电影在电影院下片多年后，人们仍能朗朗上口，在记忆中反复地播放。电影发明之后的一个世纪以来，电影音乐已逐渐发展成独树一格的专门艺术。除了为特定电影作曲所原创电影音乐，有些电影则引用古典音乐名曲作为配乐。这些古典音乐蕴含丰富的人文价值，也为电影音乐营造出有别于流行音乐的另一种精致情愫。
二、电影音乐融入公共艺术教育探讨
(一)电影音乐欣赏的教学范畴
美国音乐教育家柯普兰(A.Copland)除了从哲学、心理学的角度探讨电影音乐之外，还对如何欣赏电影音乐提出一些建议，其中包括：(1)音乐与时空的关系；(2)音乐与影像之外的寓意；(3)音乐成为中立的媒介；(4)音乐与叙事的延展性；(5)音乐有强化叙事焦点以及塑造剧情完整性的功能。
本文将国内各学者与专家撰写与电影音乐相关的教材与专著内容，加以归纳、整理出电影音乐教学应有的基本范畴：
1、电影音乐的历史发展与脉络
高校公共艺术教育课程着重于历史发展与形式风格形成的脉络，透过艺术传承、历史价值与时代大师们精彩创作的学习来加深课程的学术承载度，并且借由学理的认知、作品的审美，以及历史的认识，提升学生审美批判的思维能力。电影音乐教学在教学内容的规划上，也应将其发展之文化脉络作为讲授的重要主轴。例如，默片时代的电影音乐、1920年代后有声电影的起源与发展，1950年代后的各种演变及风格呈现，及目前流行的数字科技与电影配乐的新浪潮等。
2、适当融入基础理论
包括电影音乐的配乐方式与类型，音乐创作元素的分析、音乐与美学的依据、评论的要领等基础理论等来增加课程的学术承载度。
3、赏析多种风格与大师的电影音乐作品
其中应涵盖多种重要的风格，以电子合成的音乐、交响乐曲式的铺陈、古典音乐的采用，以及获得最佳电影主题歌曲奖项的电影歌曲等。重要电影音乐大师例如：约翰·威廉斯(John Wiliams)、约翰·贝利(JohnBarry)、莫里斯·买瑞尔(Maice Jarre)、颜尼欧·莫里克奈(EnniO Morricone)等知名作品赏析作为教学的内容与范例，特别是获得奥斯卡或其他重要电影音乐奖项与提名的作品。
4、兼顾中西音乐风格
音乐风格不仅限于西洋电影音乐，而需兼顾中西音乐风格的学习。例如，由李安导演、谭肩创作电影配乐的《卧虎藏龙》是首部华人电影囊括金马奖、金球奖、奥斯卡等国内外重要电影奖项的“最佳配乐”；由侯孝贤导演，陈明章创作电影配乐，且曾获得法国南特影展最佳配乐，及金曲奖的《恋恋风尘》等都是不错的选材。
5、落实音乐与生活的实用性
教育与真实的生活面应有密切的连贯，电影作为现代人生活不可缺乏的部份，电影融入正规教育范畴中自然需借以生活美学作为出发点，着重上课所用的音乐赏析范例与生活层面的相关性。
(二)电影音乐欣赏的教学方法
柯普兰在《怎么欣赏音乐》一书中指出：音乐欣赏内涵涉及“感知面”(The Sensuous Plane)、“表情面”(The EXpressivePlane)及“纯粹音乐面”(The Sheefly Musical Plane)三个层次。所谓“感知面的欣赏”就是包括了简单的直觉感受与相关的认知，音乐欣赏的教学基本上应该涵盖这三个层面的欣赏。依据美国音乐教育学者Bergethon及Boafdman的研究，音乐课程的基本内涵应涉及“组织要素的基本概念”、“技能的基础训练”与“文献的涉猎与累积”等三部分。音乐欣赏教学应兼顾这些重要内容与理论基础。
高校音乐欣赏课程内容多元化，在时间及环境限制下，无法将电影音乐完整呈现出来。因此，除了详细课程规画、教材设计之外，还需要运用有效教学方法，方能使教学更具生动多样化，提高教学效率及学生学习的兴趣。笔者根据多年教学实践经验，整理归纳以下的教学方法：
1、运用多媒体教学法
运用多媒体教材、数字视觉影像或图案等是电影教学中必要的教学方法。音乐的教学单元基本上需运用所要欣赏乐曲CD或其他有声数据作为教材，但如能使用优质的DVD影像资源则效果更佳。电影属于音像艺术，运用影视的实例作为教学的教材来观赏，可以加强音乐与影像互动的视觉效果。为配合实际课堂讲座的教学，还可以将教学内容的作品或人物制成多媒体教材、PPT，让学生能实际以视觉观赏。
2、应用音乐欣赏教学法
电影音乐的赏析仍须灵活应用专业的音乐教学法，包括下列音乐欣赏教学法：(1)主题欣赏教学法：把乐曲之中的主题旋律，在欣赏之前独立聆听、哼唱或弹奏，然后再来欣赏整首乐曲。这种欣赏法可以加深学生对电影音乐之主题旋律的记忆，更能将抽象音乐具体掌握。(2)读谱欣赏教学法：聆听音乐的同时阅读乐谱，具体理解全面性的音乐。使用读谱
欣赏教学法，可以增进学生阅读乐谱的能力。(3)曲式分析欣赏教学法：这种欣赏教学法最好将整首乐曲的动机、主题、调性区域画成一个架构图表，在欣赏之前，先说明并配合上述二种欣赏教学法，再欣赏完整乐曲。(4)比较欣赏教学法：这种欣赏教学法包括同一乐曲，不同演唱(演奏)者的比较；同一乐曲，不同编曲的比较，或与原曲之比较；同一作曲家，前后期风格不同的比较；同时期不同作曲家之风格比较；不同时期作品风格比较；同一题材，不同作曲家所作的乐曲比较欣赏；同一类型的乐曲的比较欣赏等。这种欣赏教学法主要培养学生独立的判断力，以及加深学习认知与鉴赏能力。
3、善用“从做中学”的教学原则
当代著名音乐教学法如“达克罗兹教学法”、“奥尔夫教学法”、“柯达依教学法”与“铃木教学法”等皆强调学生亲身操作，“从做中学”的体验在音乐教学过程中具有独特的效能。虽然高校公共音乐教育课程主要不是以技能传授为主要授课内容，但是若能兼顾认知、情意与技能并重，将会使教学更趋完满。例如，笔者在电影音乐教学时，教学过程是先将乐曲主题旋律以钢琴弹奏并教学生哼唱、体验，让学生熟悉主题旋律再进行聆赏实例。在聆听曲例时，当音乐进行到有主题旋律出现的时候，学生需要举手来表达他们对主题的的认识，并理解音乐的进行。在与电影歌曲有关教学上，则适当选择合适学生程度的歌曲，并提供乐谱阅读，让学生习唱体验。此外，还可以采用“角色扮演教学法”，让学生选择教师已经设定好的情境，分组合作演出短剧，并依据剧情需要配上音乐等。此外，在教学设计中可以应用学习单的引导，让学生在现场听课的同时撰写学习单，不但可以训练学生的注意力与观察力，也是一种合乎“从做中学”的教学方式。
4、采用多样教学方法
除了上述以艺术或音乐为引导的教学方法外，应灵活搭配各种一般性的教学方法使教学更得成效。这些教学法如：(1)讨论教学法：将班级分组，由团体中的所有成员共同参与讨论的一种教学方式。这种教学方式通常就既定的议题藉由热烈的讨论与意见分享进行思辩性的探讨，进而达成教学目标。电影音乐教学的范例大多为著名作品且与生活息息相关，学生很容易进入讨论的议题。(2)合作教学法：每一位学生透过异质性分组，借由小组成员的互动及同伴互相帮助过程中达成教学目标的教学方式。这种教学法可协助学生发展建立良好群己关系的能力。合作教学法常用在学生分组报告，或者分组制作的作业时的数学法。(3胁同教学法：教师群之间的合作教学活动，通常由二个或二个以上的教师共同计划并实施单科或跨科教学。电影是具有高度多元、跨学科的课程，因此如“电影与哲学”、“电影与文学”等不同领域学者专家，如能一起协同教学可使整个教学更丰富。(4)户外教学法：指在教室以外的地方发生的教育，学生通过户外访问、调查、观察、参与影展等学习活动直接的体验学习。此外，建构教学博客、微博，提供学习讨论的网络平台也是重要的教学趋势。
在经济、文化快速发展的今天，电影已经是现代人日常生活中不可或缺的休闲活动。电影不仅提供性别、种族、文化、政治等特定议题的叙事论述，借由观影可以发挥观影者的观察、批判能力，以及扩展其多元文化的视野等，因此实施电影教育既具有丰富的价值与功能，在提升人类生活质量上也自然扮演着极其重要的角色。就教学内容规划而言，为加深高校公共艺术教育的学术成载度内容应包含电影音乐历史发展脉络、音乐与影像互动等理论来提升学生的认知。在公共音乐教育的电影音乐教学方法上，还应善用多元的媒体教材、掌握“从做中学”的原则，并融合采用各种教学法使课程能达到预期的教学目标。教学运用的作品范例与教材应兼顾中西音乐风格的涉猎，特别是著名的华人电影，且教学所用的电影音乐作品，应注意符合时代、时事潮流，方可以落实“教育即生活”的理念。